勇闯内娱，海外艺人办法多

在发行后的第三年，《你的目光》在短视频平台上因为翻唱而翻红了。

有趣的是，歌曲的平台数据破亿时，才被更多的人发现，它的原唱Alec Benjamin（以下简称本杰明）不仅是个地地道道的美国人，是英文歌《The Way You Felt》的中文版。

到截稿时，在抖音上，话题#你的目光#已有两万多人参与创作，4.8亿的播放量。在这期间，不仅中英两版歌曲都在发布三年后，又一次登上多个国内流媒体平台的排行榜，本杰明的音乐平台账号也迎来了一波涨粉。

现如今，越来越多的海外歌手正在以各种各样的形式“闯华”，发布中文单曲只是其中的一项。国内越发庞大的娱乐消费市场，以及与西方市场的巨大差异性，使得闯华是否成功貌似已成了一种鉴定海外歌手国际影响力的标准之一。

01 数据破亿，纯属偶然？

说起本杰明，可能有些人还有些陌生，但大概率都听过他的成名作也是全球冠军单曲《Let Me Down Slowly》。

现在在短视频平台上因为翻唱而爆火的《你的目光》，是在他成名之后第三年发行的第一首中文单曲，和原曲《The Way You Felt》几乎是同一时间上线的。在当时，这两首歌并没有在国内掀起多大的水花，位居歌手页首位的依然是《Let Me Down Slowly》。

从今年五月开始，《你的目光》在短视频网站上被大量用户翻唱，其中数据最好的一个视频来源于抖音用户@流浪声乐生，点赞量已经突破了两百万。同时，该视频也是@流浪声乐生目前为止数据最好的一个视频。

本杰明从14岁就开始学习中文，发行中文单曲更像是一件水到渠成的事。其次，每首歌曲都有各自的宣发周期，不管是《你的目光》，甚至是更近一些时日发行的《成长》都早已过了宣发周期。本杰明一方，除了在@流浪声乐生 的视频下留言表示感谢之外，更是没有任何跟进。

关键在于，除了歌词，中文版《你的目光》和原版英文歌没有任何差别。理论上来说，如果单纯是因为歌曲好听，两个版本被选中的几率是一致的。中英文换气点和歌词密度的差异，让中文版依然有股“外国曲子”的味道。但从发音到密度都极度贴合主题和编曲的中文歌词，降低了些许违和感，这也使得中文版的演唱难度也因此提升了近一倍。

于是，在首轮翻唱视频热度起来之后，歌曲自带的难度吸引来了的，更多是以“秀一波唱功”为创作诉求的用户。同一时间，相关的演唱教学视频和和合拍视频将歌曲涉及的门类一并扩充，再加上平台内生成的挑战词条的加持，从而实现了最终的破圈。

综合这些因素来看，《你的目光》的翻红更像是一个偶发性的个例，而不是精心策划过的营销事件。唯一不可否认的是，中文单曲的存在是这次事件能发生的首要条件，但语言这一门槛的存在，使得这种形式不仅很挑人，甚至还有可能出力不讨好。

02 语言门槛过高，搬运来凑？

海外歌手发布中文单曲算不上什么新鲜事，在互联网刚开始影响音乐行业时，日韩明星几乎人手一首中文单曲。其中，Super Junior 当时更是为了进军中国市场，而专门成立了一个 Super Junior-M 的中区小分队。

但在影响力上，大多数中文版单曲都不如原曲，基本上都一概被归纳成了歌手的“宠粉行为”，并没有在国内实现破圈，最终也大都沉底于歌手页面落灰。在数据上，能和《你的目光》相提并论的，更是屈指可数。

艾薇儿早年发行的《Girlfriend》《Hot》都有中文版。虽然说艾薇儿的中文发音已经非常标准了，但中文版的歌词却是英文歌词的直译。这也是为什么在那个还没有 AI 背锅的年代，这两首中文版一度被人误以为是乐迷自创的。

后期稍微算玩出点新意的就是Luis Fonsi的《Despacito》和 Charli XCX 的《Boys》的中文版了。但前者找来了林俊杰合唱，Fonsi 负责的中文部分并不多；后者的则是由国内知名制作人 HowieLee 重新编曲，Charli XCX也是在苦练了好几个月的中文后才最终录制完成。

介于发行中文单曲的难度和风险都过高，新媒体顺势成了海外歌手闯华的主要战场。以微博为首的社交媒体则是首批试验田之一，海外歌手的官方帐号发布内容多以搬运其海外账号为主，哪怕 IP 地址再正确，还是被粉丝诟病“真人”含量过低。有的欧美歌手官方认证的社媒账号的粉丝量，还比不上同平台的后援会账号。

在少数打破这一困局的海外艺人中，Cardi B算其一。去年九月，Cardi B一口气连续入驻小红书、微博和抖音。入驻当日，Cardi B在三个平台上分别发布了拍给对应平台的中国粉丝的原创视频；其中，抖音账号单日就涨了10万粉。目前为止，三个账号的粉丝量加起来虽然还不到三百万，后续发布内容也多以搬运为主，但账号评论区的活跃度一直都很高。

Cardi B抖音账号 

就Cardi B这一例子来说，在同样以搬运为主要形式的运营前提下，是否体现出海外艺人对外呈现的性格特征，以及其往日对华的态度，都是其国内社媒账号是否会被粉丝认可，并借此提升国内影响力的关键因素。

03 回归作品，垂直吸粉

客观地说，海外歌手在国内的新媒体账号大多由所属唱片公司或者代理商在运营，再加上中西方网络语境的差异，经过筛选后再加工搬运，算是最快捷也是最保险的方式。但就目前在社交媒体上的效果来看，这种运营方式并不讨好。

相对社交媒体平台而言，音乐平台的效果则更为显著。早在2016年，就有一个名为Galen Crew的美国歌手，在得知自己的作品网易云音乐拥有大量粉丝而备受鼓舞，而后来成功地到中国巡演。巡演现场几乎场场爆满，在华期间也吸了不少新粉；巡演结束后，Galen Crew就正式入驻了网易云音乐。

当时，Galen Crew的案例在国内外都传阅成了一段佳话。第二年，网易云音乐就迎来了首轮一线海外歌手包括Maroon5、FloRida、Juicy J等的入驻风潮。随着国内音乐平台生态的完善，这些账号通过发布音乐动态、分享歌单、在歌曲评论区回复乐迷等互动形式，也一并活跃了起来。

同样是在2017年入驻的R3hab，在经过一年的运营后，网易云音乐上的粉丝量从最初不到8000涨到了28万有余，整整翻了35倍。同一时间，其在国内的微博账号粉丝量还不到十万。到现在，这一账号已发布了一千多条动态、收获了六十多万关注，其创建来分享电子音乐的播客订阅量也突破了一万。

说到底，目前海外歌手利用新媒体闯华的主要目的还停留在扩展个人音乐作品的影响力，还不到能和国内歌手一样，各个账号还要兼顾接代言、固人设、拿商务资源等功能。在这一情况下，相对于发什么，可能发在哪儿更为重要。

近年来，也有不少海外歌手以来国内参加综艺节目的方式闯华。显然，这种方式比发布中文单曲的门槛还要高，但收效最好。特别是像“歌手”系列这种竞技类音综，海外歌手的加入，在增加了节目看点、起到鞭策内娱作用的同时，他们也以最直接的方式接触了国内演出市场，提升了在华的影响力。

从运营过海外歌手的从业人士那儿得知，相较于国内歌手，海外歌手能着手的运营方式要少得多，最终是否能转化出愿意买票进场的乐迷更是难上加难。特别是在华运营一些海外非一线歌手时，以上提到的大多数方式要么是资源不匹配，要么很难激起水花，但还是挡不住越来越多海外歌手闯华的脚步。

就目前海外歌手闯华的形势来看，音乐作品还是排在了首位。而且国内音乐行业，特别是演出市场在经历了短暂的回温后，已经出现疲软，对翻来覆去的演出名单，乐迷有些审美疲劳了。既然如此，这一趋势的走高，也算得上是一件好事。

本文来自微信公众号“新音乐产业观察”（ID：takoff），作者：九鱼，36氪经授权发布。