东方网记者傅文婧2月10日报道:聊天机器人ChatGPT火爆全球,AI绘画不断突破想象力边界……在这个人工智能飞速发展的时代,创作者们的“饭碗”还能保住吗?关于这个问题,艺术家、发明家徐佩麟这样形容:AI是我的小伙伴。
作为一名AI艺术变革者,徐佩麟日前在上海举办了首个小型人工智能艺术展——尖叫美食家screaming foodies。在位于上海锦沧文华的Justluxe精品百货店里,徐佩麟的作品即日起将长期进行免费展览。尖叫表情的人脸,鸡蛋蔬菜等家常食物……将这两种元素结合而成的创作充满趣味,十分吸引眼球。
徐佩麟原本是一名建筑师,后来又投身人工智能艺术创作和人工智能机械人教育系统开发,将技术创新延伸至艺术领域。说起这次展出作品的“食物”主题,徐佩麟在接受采访时表示,食物一直是艺术家灵感的重要来源,超现实主义艺术家经常利用食物来探索怪异和不正常的事物,他们对食物如何唤起人们的不同情绪非常着迷,并利用它来探索人类行为的更深层次的根源。“就像萨尔瓦多·达利的《记忆的持久性》,其中有一个融化的冰淇淋甜筒,以及勒内·马格利特的《拿烟斗的人》,其中有一碗汤,里面有一条虫子在爬出来……”
为何此次展览命名为“尖叫美食家”?徐佩麟说希望通过夸张的人物表情与色彩的交织,给人赋予强烈的视觉冲击感。“尖叫代表一种兴奋的状态,而食物会令人开心。”她感言,“2022年大家过得不容易,希望2023年的春天有一个好的开始。”
翻开徐佩麟的履历,会发现她已经拥有许多授权专利。包括绘画机器人、陶瓷拉坯雕刻机器人、音乐演奏机器人等等。“是的,我还是个发明家。”徐佩麟笑着说,在讨论AI是否会挤占艺术家们的创作空间时,她回答:“其实在艺术创作的过程中,我喜欢称它们为‘我的AI小伙伴’。实际上人工智能不是你叫它做什么就能做什么,它常常不怎么‘听话’,这需要一个不停在一起碰撞的过程,我的一个作品最少可能有五六个AI小伙伴一起创作,就好像一个AI团队。”
作为一名“技艺双修”的艺术家,徐佩麟认为,艺术和技术一直密切相关,在形式和功能上相互启发。就像近年来,能够生成新的艺术图像的人工智能常常被誉为该领域的下一个大事件。艺术和技术之间的这种关系不仅仅是一个审美偏好的问题;它的实际意义远远超出了美学。AI艺术的优势在于在作品不会呈现出任何束缚性,完全可以根据艺术家或创作者创作时的心理需要,在大胆实践中不断将色彩及创意应用方式予以调整,由此让作品更加具有多样化特征。
那么是否会让AI去独立创作?AI又是否会抢走艺术家们的“饭碗”?徐佩麟摇了摇头:“我觉得完全不用担心,其实AI就是一个工具,就好像拍照用的照相机,每一个人拿着同一个相机,但拍出来的照片都是不一样的。AI是辅助人的工具,让我们可以做出更好的东西。”