国内首部AIGC原创奇幻微短剧上线 短剧新物种能否受欢迎？

国内首部AIGC原创奇幻微短剧《山海奇镜之劈波斩浪》，7月13日起在快手星芒短剧全网独播。作为一部画面完全由AI制作的奇幻微短剧，《山海奇镜之劈波斩浪》以中国古代经典《山海经》为灵感来源，为观众构建了一个光怪陆离的上古神话世界。

而该短剧的出现，也标志着AI技术在影视制作领域取得重大突破，短剧行业即将进入一个“AI共创”的高效生产新时代。北京青年报（以下简称《北青报》）记者采访该片主创，揭秘快手自研视频生成大模型可灵如何对该剧进行深度技术支持。

短剧新物种 AI极大地提升了创作效率

《山海奇镜之劈波斩浪》讲述了在上古神话世界，一名勇敢的少年向传说中的神兽发起挑战，拯救世界的热血故事。该片第一集共有2分23秒，整季共有15分钟，全部由AI生成，被快手称为“短剧新物种”。

看过《山海奇镜之劈波斩浪》的网友小格认为，剧中由AI生成的神兽威风凛凛，面部毛发纤毫可见，火焰特效真实无比，简直就是“银幕电影级的画质特效，根本猜不到这是AI制作的”；而热衷奇幻电影的阿腾在看完全片后，觉得颠覆了自己的想法，虽然全部是由AI制作，但并没有那种“PPT动画”的感觉，不仅故事线比较完整，而且人物动作也很流畅，视听效果绝佳。

该剧导演陈坤介绍，AI影视在发展初期，一定要选择传统影视的痛点来进行创作。在传统影视当中，奇幻和科幻两大赛道受制于CG特效的高成本和长周期，虽然有着坚实的观众需求基础，但发展受限。而AI的加入，让奇幻短剧的整个创作过程变得十分高效。

“过去我们做传统影视，外拍需要100多人的制作团队，包括演员、摄影、灯光、音响、剧务、服化道等等。现在制作流程因AI的存在而完全升级了，全片没有一个画面是真人拍摄，服化道也可以通过AI来进行生成，极大地提升了创作效率，而且大大降低了制作成本。”

陈坤表示，过去同样体量和质量的短剧，无论是以实拍还是动画制作的形式，制作周期最少也需要3-6个月，而《山海奇镜之劈波斩浪》仅制作而言只花费了2个月的时间——这在过去是“不可思议”的。

可灵AI全面赋能 快手与创作者共同探索AI短剧

快手AI团队自研的视频生成大模型可灵为该剧提供了技术支持。快手视觉生成与互动中心负责人万鹏飞介绍，“可灵能够呈现出复杂的物理规律效果，例如筷子夹面，以及塞进嘴巴、咀嚼等过程，甚至包括面部动作都能够进行呈现。同时，可灵的视频大模型能够比较好地呈现出运动画面，可以很好地组合各种天马行空的想法。”

万鹏飞表示，可灵自发布并开放给创作者使用后，收到了很多创作者的反馈和建议。这些反馈和建议，有助于后续版本的升级。而陈坤亲自使用过后也表示，可灵的功能齐全度、运动幅度、运动合理性，以及对物理规律的识别程度。

快手文娱业务负责人陈弋弋介绍，目前快手平台上的短剧用户非常多，每天约有超2.7亿用户在观看短剧，播放量过亿的短剧有300多部，有超10万创作者在进行短剧相关的内容创作。从数据上看，星芒短剧内容处于供不应求的情况，而通过AIGC技术赋能，可以大幅度提高短剧创作的效率。她希望有越来越多对技术高度敏感、愿意尝新的创作者来为AI短剧“启幕”，而《山海奇镜之劈波斩浪》恰恰是真正意义上的AI短剧“领航者”。

陈弋弋还介绍，快手推出了“星芒短剧×可灵大模型”创作者孵化计划，将为创作者提供前期资金支持和激励，帮助短剧创作者创作更加优质的内容，未来还将对孵化计划迭代，带来更大的空间和更大的激励。

快手是否会在AI与娱乐内容上有更多类型化尝试呢？对此，陈弋弋表示，“一切皆有可能”。在她眼中，快手是一个跟随用户和创作者需求发展的平台，未来随着用户消费内容、创作者反馈的变化，快手的技术会不断升级，让快手平台拥有更多精彩内容可以呈现给用户。

【对话】揭秘AI短剧创作 受技术所限的“不满意”，只是暂时的

北青报：从什么时候开始有了创作这部短剧的想法，从想法到实现出来，中间经历了多久？是个怎么样的过程？

陈坤：其实是从去年有了这个想法，包括在今年年初推出了第一版的预告片，之后我们跟快手开始合作。这个片子从第一版到上线，当中经历过很多版的迭代。

做出第一版之后，不论是我也好，还是快手也好，我们是不满意的。对于上线后的版本我也是很忐忑的，可能百分之七八十的镜头扛住了。其余百分之二三十的镜头，还需要技术的进步，才能够有一天我们能够很骄傲地跟大家说，我们很满意。

AI短剧现在是一个新的物种，我希望观众给我们更多包容。如果我们还有下一部或者更大的长片，甚至未来可能做出来AI电影，我相信能够有更好的画面效果呈现给大家。

北青报：这一季的内容已经上线，你觉得该片处于什么样的水准？

陈坤：我自己觉得这个（上线版本），是我能给到的一份能让自己过关的答卷。当然，打分的权力还是交给观众。

因为它是个新的物种，目前来说我有很多想做到还未做到。并不是因为我们不想做，而是因为当前技术的限制。比如大家可能会看到：我们并没有讲一个很复杂的故事，也没有把很多的人物表演融进去。并不是因为我们不能讲复杂的故事，或者说我们的编剧写不出复杂的故事。而是我认为在目前技术条件下，人物一致性、场景一致性、表演一标志性是最安全的。包括动作交互，在技术还没有达到高度可控和高度精确化的前提下，我认为可能不适合呈现非常复杂的故事。否则，容易让大家看不懂。

我希望我们做到的第一部片子是让尽量多的观众能够看得懂。它不是专门只做给年轻人看的，而是让所有对短剧、对AI短剧感兴趣的人能看得懂。所以，我希望在现有的技术条件下做到最好。

北青报：这次与快手的合作过程怎么样？支持的力度大吗？

陈坤：当我们磨了两个月的本子交给快手，快手只给我回了三条意见。这个非常让我感受到了快手对于我们的支持。

当然，同时我们也有较劲的地方。第一版出来的时候，我自己不满意，同样快手方反馈也说不满意。我们一起想解法，一起想办法。

可灵出现之后，我们能够最先地用到可灵的技术。包括可灵团队不只给了我们技术支持，还有人力支持，专人配合我们创作。快手是真的希望它能够用一个比较好的状态，在观众面前第一次亮相。

北青报：对于大众来说，感受AI的技术还是要通过内容呈现，比如我们今天看到的《山海奇镜之劈波斩浪》，目前看起来像系列片，所以咱们是不是做一系列内容产出？

陈坤：观众看到的《山海奇镜之劈波斩浪》，中间的“之”是指“山海奇镜IP”的第一步，后面还会沿着这个线往后穿。山海奇镜的概念是我从《红楼梦》里借来的。每个人心里都会有小怪兽。这面镜子照进的就是你自己心里的怪兽。你看到它以后，可能会跟它有奇遇，也许是被它吞噬，也许是跟它和解。这是我们世界观的构建。?

为什么我们第一步选择的是玄幻的作品？我认为目前在我们追赶传统影视制作的过程当中，玄幻和科幻这两条赛道是最容易在前面被大家看到。因为在传统影视中，这两条赛道需要大量的时间和成本。

为什么我们第一部没有做科幻？因为做科幻还是有一定门槛的。比如说在到没有这么高认知的情况下，你跟他说未来是什么样的、我们科技是什么样的，可能很多人不感兴趣。但是我相信即便是我跟村里的老大爷说孙悟空是从石头里奔出来的，他不会问我为什么。这个玄幻是根据每个中国人血液里的东西，所以我们选择这个品类作为我们第一个出发点。未来我们一定会做科幻。

现在会不会做非常现实型的题材？我认为至少我不会做。因为那个是我们的短板——比如现在要做一个《人世间》，相当于需要有一个像雷佳音的演员来演，难度很大。所以玄幻和科幻，是未来我们要走的两条路。

文/北京青年报记者 王磊

编辑/乔颖