弥补产能、优化体验 影视创作与科技创新如何“双向奔赴”

9月20日，2024北京文化论坛“文化传播：影视制作与时代表达”平行论坛举行。北京作为中国的文化中心和国际交往中心，以“北京大视听”文化品牌为抓手，推动影视产业高质量发展，推出具有时代表达的精品力作，着力提升影视文化艺术交流和影视制作国际合作，营造了日益繁荣的影视文化生态。与会嘉宾纷纷表示，全球化进程加速，中国影视产业迎来了前所未有的发展机遇，同时也面临诸多的挑战。在这一过程中，不仅要考虑如何扩大国际影响力，更要思考如何通过影视作品展现中国的文化内涵和精神风貌，影视作品的核心在于故事，同时也要积极利用现代信息技术推动影视内容形式传播方式的创新，让电影艺术永葆新鲜。

清华大学新闻与传播学院教授尹鸿指出，如果文艺被视为一种跨越国界的世界性语言，那么影视艺术在文艺创作的广阔领域中无疑占据了最大的覆盖面，且相较于其他形式，其传播门槛更低，文化融合度也更为显著。因此，在促进文明交流互鉴与文化广泛传播的过程中，影视创作发挥着举足轻重的作用。

北京人民艺术剧院院长冯远征谈到，一部优秀的影视作品必然能够跨越时空的界限，与观众产生深刻的情感共鸣，创新是影视行业发展的不竭动力，要敢于突破传统框架的束缚，勇于尝试新的叙事手法、技术手段和艺术表现形式。同时还要积极拥抱科技的力量，将VR、AR、AI等前沿科技融入影视创作之中，为观众带来更加沉浸式的观剧体验，在传承与创新之间找到平衡点，要推动文化和科技深度融合，增强文化创新的活力，要充分利用现代信息技术推动影视内容形式传播方式的创新，提高作品的传播力和影响力，让电影这门艺术永葆新鲜的生命力。

针对影视传媒艺术教育，北京电影学院院长扈强表示，传承、创新互鉴，是文化发展内涵的话题，也是高校发展和艺术人才培养必须思考和回答的话题。北京电影学院充分发挥自身的特点，以影像为媒介，实现教席、节展、机构的点面线联动，在交流互鉴中着力构建中国电影教育的国际话语体系。下一步，学校将系统梳理出中国电影导演史、中国电影美术史、中国电影摄影史等知识体系，逐步完成中国电影课程体系的建设。

数据显示，截至2023年底，中国网络视听用户达到10.74亿人。聚焦影视产业新动能，爱奇艺创始人、首席执行官龚宇谈到，新质生产力为影视行业注入了强大的动能，加速中国影视行业的工业化，2022年12月以来，生成式人工智能对科技行业的冲击也迅速渗透至制作行业，以及评估、创意、营销等方面。此外，影视IP多元化发展为产业发展开辟了新的空间，一部剧带火一座城市成为一种文化现象，随着国内线下商业和文旅消费用户行为习惯的变化，优质内容IP对于场景的赋能作用日益凸显，继续推进内容IP多形式开发，放大IP价值，是行业努力的方向。

北京商报记者 韩昕媛